Kā saprast tipogrāfiju kā profesionālu dizaineru

Tipogrāfija ir tāda pārsvarā pastāvīgi, mēs to tikko pamanām. Kā elementārs, kā tas ir mūsu kultūrai, tas tiešām ir dīvaini domāt, ka tai ir vēsture. Šis raksts tiks izmantots kā saīsināta izglītība par tipogrāfijas pamatiem, ieskaitot tipogrāfiskos terminus, pareizu fontu izmantošanu, neparastas rakstzīmes un vēsturi.

Mēs esam kļuvuši tik pieraduši, lai sazinātos ar veidu, ko lielākā daļa no mums nepamanīs, ko tā dara, nemaz nerunājot par agonizējošiem dizaina lēmumiem, kas bija daļa no to radīšanas. Praktiski jebkurai nozīmīgākajai šriftam ir liela vēsture un bagātība, kas ir svarīga tam, kā fonts sazinās par saturu, ko tas nes. Vismaz jebkurš fonts, ko nav izveidojis kāds, kurš sauca “Pizzadude”.

Īsa tipa vēsture

Rietumu stila tipa tradīcija sākās ar rakstu mācītājiem un roku rakstītām grāmatu kopijām. Viss rakstiskais materiāls tika veikts ar rokām, apnicīgi un lēni, bieži vien gadiem ilgi, lai sagatavotu vienu grāmatas eksemplāru. Ideja par "burtu" vai "fontu" nebija zināma, lai gan lielākajā daļā Rietumu pasaules rakstu mācītāju bija savas stilistiskās iezīmes.

Kad vācu printeris Johannes Gutenberg izgudroja pirmo rietumu kustīgo tipogrāfiju, viņš un viņa mācekļi roku cirsts koka tips rokraksta Blackletter fontu stilā. To darot, Gutenberga ne tikai radīja dzinēju aiz masveida lasītprasmes sprādziena, bet arī pirmās godprātības labā „fonta” atkārtoti izmantojamā formā, ko mēs tos saprotam šodien.

Vēl vairāk, nekā literatūras vēsture, tipogrāfijas vēsture ir sinonīma ar lasītprasmes vēsturi. Renesanses un baroka periodu dizaineri iedvesmoja no Gutenberga un citiem pirmajiem kustamā tipa printeriem, bet arī skatījās uz klasisko (romiešu) tipogrāfiju. Apvienojot romiešu Majuscules ar naturalistiskajiem minuskuļiem, kas atrodami senajos tekstos, kas iedvesmoja Blackletter fontus, šie tipogrāfi galu galā izstrādāja fontus un alfabētus, piemēram, tos, ko mēs izmantojam šodien. Rokas roku veidošana ar individuāliem un mīlīgi veidotiem gabaliem, agrie tipogrāfi faktiski radīja kritisku valodu, kurā mēs visi sazināsimies.

Jau gadiem ilgi „fonti” bija šie vienkāršie, pārvietojamie koka (vai metāla, vēlāk, industrializētākajos gados) gabali, kas novietoti atpakaļ, tinti un palaist virs substrāta, piemēram, papīra. Tā kā šāda veida reljefa stila druka atstāj spoguļattēlu, tipogrāfiem bija jāmācās nolasīt rakstzīmes atpakaļ un novietot tos atpakaļ uz savām presēm. Mācīšanās ievietot Glifus, nolasot tos atpakaļ, rakstītājus bieži vien brīdināja par “Mind viņu p un q”, jo mazie p un mazie q izskatās gandrīz identiski.

Šie fonti bija agonizēti izstrādāti, balstoties uz salasāmība. Dizainerim bija izaicinājums izveidot katru vēstuli, kas ir unikāla, lai to varētu atšķirt no pārējās alfabēta, saglabājot iezīmētu stilu visā komplektā. Lasāmība ir atsevišķs jēdziens, kas pilnībā ietverts lasāmību, kas ir spēja lasīt, kad kopija ir iestatīta lielos blokos. Dizaina lēmumi, kas sastopami tikpat bieži kā Helvetica vai Garamond, atspoguļo senas tradīcijas, kas nav pilnībā zināmas mūsdienu datoru lietotājiem, un, iespējams, daudzi dizaineri.

Vienā no svarīgākajām mūsdienu grāmatām, Tipogrāfijas stila elementi, Robert Bringhurst īsi apspriež Jean-Jannon dzīvi, tā saukto „lielāko franču baroka tipa dizaineru”. šriftus, kas bija „eleganti, bet nekonformanti”. Jannona fonti bieži vien tiek apvienoti ar Garamondu, pat līdz pat šai dienai. Tā ir tāda veida vēsture, kas atrodama aiz muguras katru galveno burtu un Bringhurst ļauj mums to zināt. Tas ir ar šāda veida izpratni, lielisks dizaineris var precēties smalks, neredzams stils ar vienkāršu ķermeņa kopiju.

“Typography pastāv, lai godinātu saturu.” Bringhurst saka. Un visa māksla daļēji ir saistīta ar mākslinieku. Tipogrāfijas māksla kaut ko raksta par tipogrāfa personīgo stilu. Jannon bija nekonformējošs francūzis, kurš izstrādāja nemainīgus šriftus. Kad jūs iestatāt savu ķermeņa kopiju Jannonā, ko tu saki par šo vārdu saturu? Vai jūs runājat par autora franču sajūtu? No viņa ikonoclasmas? Viņa ciešanas un vajāšanas? Tieši tāds bagātības, vēstures un meistarības līmenis ir zinoši dizaineri, piemēram, Bringhurst, kad tuvojas dizaina problēmai. Katra seja kaut ko saka, pat ja tā nav acīmredzama.

Digitālie fonti vairāk vai mazāk bija šīs vēstures neizbēgamas sekas, jo dizaina soļi ieņēma datora vecumu. Lai vērstos pie dizaineriem un tipogrāfiem, tādi uzņēmumi kā Apple un Adobe pētīja meistara meistaru pirms dažiem gadiem izdrukātos fontus, padarot dizainparauga kalpošanas laiku līdz dažu minūšu KB izmēram. Lai gan digitālajiem fontiem ir bijusi milzīga ietekme, lai padarītu dizainu pasaulei pieejamāku, ir bijusi reakcija uz šo mīļoto roku darbs. Daudzi dizaineri ir nolēmuši šos „novecojušos” paņēmienus iekļaut savā dizainā, apzināti ignorējot instrumentu un mašīnu dizaina gludumu, pat Gutenberga varētu atpazīt.

Nemaz nerunājot par to, ka tas ir citāts, kas nav norādītspareizi„Veids, kā projektēt. Daudzas dizaina jomas, tostarp tīmekļa lapu dizains, nav piemērotas drukāšanai ar koka blokiem. Taču tieši ar šo tipogrāfijas vēstures izpratni labs dizainers ir jāsāk, pirms viņš nolemj veikt šo rūpīgi izstrādāto Futura, Gill Sans vai Jean Jannon veidoto fontu un darīt to neizsakāmu, godīgi rupji, ka dizains var pieprasīt.

Tipogrāfiskie termini, kas jums jāzina

• Ķermeņa kopēšana: Liela tipa bloki, kas jālasa ar vislielāko iespējamo vieglumu. Visām ķermeņa kopijām jābūt iestatītām vienā un tajā pašā fontā ar sejas un vadošo kopīgo punktu izmēriem.
• Majuscule: Pretējā gadījumā to sauc par lielajiem burtiem. Lielākā daļa mūsu alfabēta aizņemas no Majuscules no latīņu vai klasiskās burtu formas.
• Minuscule: Pretēji Majuscule, minuskuļi ir mūsu mazie burti, kopēti un modificēti visu gadu, lai labāk atbilstu klasiskajiem burtiem..
• X-Augstums: Mazā fontu komplektā tā sauktais “augstums” ir telpa starp bāzes līniju un viduspunktu, kas bieži ir mazā burta x augstums..
• Bāzes līnija: Neredzamā līnija, kurā fonti “atpūsties”. Descenders var iemērkt zem šīs līnijas, bet tam ir atpūtas punkts, kas atrodas tajā.
• Ascender: Minuskuļu komplektā Ascender ir tā fonta daļa, kas pārsniedz X augstumu, tuvojoties gala burta augstumam. Burti ar augšāmcēlājiem ir tādi, kā l, b, f vai k.
• Descender: Arī Mincules, Descender ir tā daļa, kas iemērksies zem bāzes līnijas. Burti, kuros ir pēcnācēji, ir p, q, y un dažās sejās f.
• Ligatūras: Dažreiz mazie burti saskaras ar vārdiem un rada tangentus punktus un dīvainas formas, kas lasītājam var paklupt, neapzinoties, kāpēc. Typographers mākslīgi apvieno tādus burtus kā “fi”, “ti”, “ffi” tādos veidos, kas ir viegli uz acīm un bieži vien nav identificējami kā atsevišķas rakstzīmes. Daudzos kvalitatīvos fontos ir iekļautas šīs Ligatures starp saviem zīmogiem.
• bļoda: Slēgta apaļa telpa burtiem, piemēram, “o” un “p” vai “B”.
• Skaitītājs vai Pretforma: Atveriet noapaļotu vietu burtiem, piemēram, “c”, “G” vai “U”. Mazajiem burtiem “e” ir bļoda un pretformu.
• Burtu vieta: Visburtiskākais tipogrāfiskais termins, Letterspacing ir tukšas vietas pievienošana starp atsevišķiem burtiem. Tas tikai papildina vietu un nav sajaukt ar Kerningu. Daži fonti ir vieglāk lasāmi, bet daži ir grūtāk.
• Kernings: Burti ir Kerned, kad atstarpes starp burtiem ir aizvērtas, tuvinot tās. Dažām burtu kombinācijām, piemēram, “AV”, bieži vien Kerningam nevajadzētu izskatīties neērts un piepildīts ar lieko telpu. Lielākā daļa mūsdienu datorizētā tipa datu bāzes tiek veikta automātiski, taču, atkarībā no fonta vai situācijas, var būt nepieciešama personalizēta uzmanība.
• Svins vai Vadošais: Svins ir telpa starp teksta bāzes līnijām ķermeņa kopijā. Piemēram, „divkāršā atstarpe” jūsu pētnieciskais darbs programmā Word palielina vadošo lomu. Vadošais ir noteikts punktos un parasti tiek iestatīts tādā pašā punktā kā fonts vai nedaudz augstāks. Tas tiek izrunāts kā „Svins” kā smagā metāla viela “Svina” un “Vadošā” gadījumā.
• Serif: Serifs ir tradicionāls uzplaukums, punkti un formas burtu insultu galos. Tie ir vecāku stilu fonti ar saknēm romiešu, itāļu un vācu valodā. Tie sākotnēji bija daļa no dabiskuma pildspalvu insultiem un kļuva par daļu no pirmajiem fontu komplektiem. Pagāja ilgāks laiks, nekā jūs varētu domāt par pirmajiem fontiem bez Serifs, kas jāizveido un plaši jāizmanto.
• Ierakstiet NerdTieši tā, kā tas izklausās, ierakstiet Nerds, lai izceltu, kad kāds izmanto Faux Bold vai Double Prime, nevis patiesās cenas. Tipogrāfija ir mākslinieciska forma, ko izveidojuši sticklers, un tā rada daudz Nerds tipa.

Fonta tipi

Serif: Kas ir kļuvis par standartu standartu, Serif fonti ir tie, kas uzplaukst, punktus un formas uz savu insultu galiem. Serif fonti bieži tiek uzskatīti par “tradicionāliem”, un tie bieži tiek izmantoti, lai kaut ko pateiktu par šo tradīciju konservatīvākos, senatnīgākos dizainos. Serif fontos iestatītais ķermeņa kopija bieži ir ļoti lasāma. Bieži Serifs ir Times, Georgia, Garamond, Minion un Baskerville.

Sans serif: Kad tika izveidoti pirmie Sans Serif fonti, cilvēki tos sauca par „Grotesku”. Šis nosaukums joprojām pastāv kā viena no pirmajām Sans Serif fonta paaudzēm. Sans ir modernākie hipster brālēni Serif fontiem. Liela daļa tipogrāfiskā dizaina šodien izmanto Sans fontus. Parastie sāni ir Helvetica, Impact, Futura, Frutiger, Myriad vai Tahoma.

Slab Serif: Serif fonts, kas popularizēts 19. gadsimtā, kad Rietumu pasaule bija ļoti ieinteresēta Ēģiptes vēsturē. Slab Serifs ir blīvs serifs, atšķirībā no smailām vai uzplaukušām, kas iezīmē Serif fontus, pamatojoties uz humanistiskām, roku rakstītām formām. Kopējā plāksnes serifs ir Rockwell un Courier, rakstāmmašīnas fonts.

Blackletter: Diemžēl tos bieži sauc par „Old English” fontiem. Melnraksti bija pirmie fonti, kas tika drukāti ar kustamu tipu, un tādēļ tie bija pirmais fonts atkārtojamā, modernā nozīmē. Tās pamatā ir kaligrāfiskā tradīcija, un Gutenberga to pirmo reizi izmantoja, lai izdrukātu slaveno Gutenbergas Bībeli. Kopīgs Blackletter ir Fraktur.

Dingbat: Dekoratīvie, bez veidlapas Glyphs, ko izmanto dažādiem dekoratīviem mērķiem. Kopējie Dingbat fonti ir Zapf Dingbats un Wingdings.

Rādīt fontu: Fonti, kas īpaši paredzēti īsiem, uzkrītošiem tekstiem. Plakātus, reklāmas un tīmekļa dizaina galvenes vislabāk var izdarīt, izmantojot displeja fontus.

Ķermeņa fonts: Fonti, kas paredzēti, lai iestatītu lielas ķermeņa kopiju daļas. Grāmatas, laikraksti un emuāra ziņu saturs ir jānosaka atbilstošos ķermeņa fontos.

Kalligrāfija vai Script Font: Fonti, kas izstrādāti, balstoties uz personas rokrakstu vai veidoti tā, lai tie izskatītos rokrakstā. Tie var būt tikpat detalizēti kā Edvarda skripts vai tik vienkārši, kā pazemīgais, bet nežēlīgais komiksu sans MS.

Novelty fonts: Digitālā tipogrāfija ir ļāvusi dizaineriem izveidot visu veidu dīvainus, bet dīvaini labus fontus. Tie var būt no noderīga līdz bezjēdzīgi, no filmas virsraksta fonta kopēšanas līdz Graffiti mākslinieku stila aizņemšanai. Jaunums ir sava veida jumta termins. Es to izmantoju, lai ilustrētu atšķirību starp moderno fontu dizaina tendenci un garo, izveidoto vēsturi un neapstrīdamiem fontu veidiem.

Padomi labākai tipogrāfijai

• Kad vien iespējams, ievērojiet savu burtu vēsturi.
• Saprast, ka tas, iespējams, nav izstrādāts, lai izstieptu, saliektu vai izkropļotu.
• Izlasāmības un salasāmības projekts. Veids ir lasāms.
• Apsveriet, ko jūsu fonts ir paredzēts, izvēloties to. Nerakstiet piezīmes Impact. Funstuff nosūtīto e-pasta ziņojumu sūtīšana liek jums izskatīties dumjš.
• Daudzi fonti ir paredzēti, lai tos iestatītu augšējos un mazajos gadījumos. Skripta fonti ir piemērs tam un ir gandrīz nesalasāmi visos vāciņos.
• Blackletter fonti ir vēl viens piemērs. Pastāv estētika, kas saistīta ar Black-Letter fonogrammām, bet tie ne vienmēr ir paredzēti tā lasīšanai.
• Ja jūsu galvenais mērķis ir informēt saturu, vienkāršāk bieži ir labāk.
• Izmantojiet pēc iespējas mazāk fontu un punktu izmēru šajos fontos, izmantojot vienu dizainu.
• Ja dizainā izmantojat citu fontu vai punktu izmēru, pārliecinieties, ka jums ir iemesls.
• Pārliecinieties, ka tie ir pietiekami atšķirīgi, lai atšķirība tiktu pamanīta.
• Ja jūs ignorējat kādu no tā sauktajiem “dizaina noteikumiem”, tam ir labs iemesls un to dariet ļoti labi.

Īpašs paldies un kredīts WikiProject tipogrāfija. Jūsu raksti ir palīdzējuši man uzmodināt savas atklātās zināšanas. Attēlu, kas uzņemts no tipogrāfijas stila elementiem, ko izmanto Robert Bringhurst, izmantoja godīgu izmantošanu. Tiek uzskatīts, ka visa cita tipogrāfija ir publiski pieejama saskaņā ar Oriģinalitātes slieksni. Un rekordam, man ir daudz mīlestības pret Pizzadude.