Kā darbojas dinamiskā diapazona kompresijas maiņa?

Dinamiskā diapazona saspiešana tiek izmantota viss. Lielākajai daļai audio redaktoru ir „kompresoru efekts”, un to apgūšana var nozīmēt atšķirību starp amatieru un pro-līmeņu kombināciju. Lai saprastu, kā tā darbojas, mums ir jāpārbauda, ​​ko tieši tas dara.

Dinamiskā diapazona saspiešana

Pirmkārt, to nevajadzētu jaukt ar vispārējo “audio kompresiju”, kas ir datu saspiešana un aptver tādas lietas kā MP3 konvertēšana. Mēs noteikti nesakām par kvalitātes saspiešanu telpu taupīšanas nolūkos. Ja tas ir tas, ko jūs meklējat, pārbaudiet HTG Explains: Kādas ir atšķirības starp visiem šiem audio formātiem?

Mēs runājam par skaņas ieraksta dinamiskā diapazona saspiešanu. Ja ierakstīsiet pin-drop, kam seko TNT sprādziens, jūs pamanīsiet, ka šo divu skaņu intensitātei ir ļoti liela atšķirība. To mēs saucam par dinamisku diapazonu. Tagad mūsu ausis ir diezgan labas, strādājot ar tādām lielām atšķirībām kā, bet audio iekārtas nav. Ja jūs kādreiz noskatījāties kara filmu, kurā dalībnieku dialogs tika noslīpēts ar šauteni, tad jūs zināt, par ko es runāju. Piešķirts, ka būtu grūti dzirdēt arī reālajā dzīvē, bet procesā iesaistītā audio iekārta padara to diezgan nesaprotamu. Tajā ir kompresors.

Attēlā redzams kompresors, kas uzstādīts uz statīva, kas uzņems audio signālu un pielāgo to, pamatojoties uz vairākiem parametriem. Tas ir daudz, piemēram, ar personisko audio inženieri, kas nepārtraukti koriģēs signālu uz to, kur tas būtu, jo tas darbojas caur sistēmu. Kompresori parasti ir fiziskas ierīces, kas apstrādā signālus, kurus var savienot ar citiem efektiem un procesoriem, bet efektu var izmantot arī ar programmatūru. Jūs varat pielāgot līmeņus, kurus viņš sāk pagriezt, un cik ātri viņš darbojas, un cik daudz kompresijas tiek piemērots kādā laika periodā, bet tas ir tikai viņa fokuss. Tas samazina dinamisko diapazonu iepriekš noteiktos veidos, lai rezultāts būtu vienots audio, vai vismaz audio, kura skaļi un mīksti galiem ir daudz tuvāk viens otram.

Kā efekts

Kompresori var tikt izmantoti arī mākslinieciskai iedarbībai. Tas var ļaut dziedātājiem čukstēt tikpat skaļi kā izkropļota ģitāra. Šis rezultāts, kas patiešām nedarbosies, vienkārši pielāgojot skaļumu, it īpaši, ja dziedātājs pēkšņi pārgāja no čukstēšanas uz visu ārā. Apskatīsim dažus piemērus.

Klausieties aptuveni 0:43 par basa bungu; jūs dzirdējāt pārējo trases skaļuma kritumu.

Par Killers ieguvumu, es pieņemšu, ka šeit ietekme ir tīša. Jūs varat dzirdēt, kad basa bungas sākas aptuveni 43 sekundes, jo viss pārējais tilpums mazliet samazinās. Šis īpašais lietojums bieži tiek dzirdēts dažādos tehniski apakšgrupās ar akcentu sitieniem. Lai gan tā izmantošana var būt apzināta, šī „sūknēšana” visbiežāk ir sliktas vai pārāk saspiestas dziesmas zīme.

Klausieties dziedātāja lieljaudas vokālu 0:22 un zemu jaudu 1: 29.

22 sekunžu laikā jūs varat dzirdēt, ka Amy Lee stumj spēcīgu vokālu, kas ir tuvu kliegumam, bet tas izklausās izslēgts. 1:29, jūs varat dzirdēt slāņoto fona vokalizāciju, bet tilpums ir normāls. Un, protams, jūs varat dzirdēt šo sūknēšanas efektu, kamēr auditorija satver visu videoklipu.

Abi šie piemēri parāda, ko KDR var darīt atsevišķos apstākļos, t.i., kā ietekmi uz konkrētu klipu. Tas ir nedaudz grūtāk ilustrēt, kā kompresija tiek izmantota tā plašākā lietošanā.

Pastāvīgais apjoms

Attēls, kas attēlo dažādus kompresoru konfigurācijas, lai ierobežotu skaļumu (no Wikimedia Commons)

DRC darbojas kā uzlabotā skaļuma ierobežotājs, kas novērš signāla izgriešanu, kas var izkropļot skaņas kvalitāti un sabojāt jutīgas iekārtas. Tas tiek vispārēji izmantots, lai izlīdzinātu audio celiņu tā, lai pēc tam, kad tiek izmantots ekvalaizers, jūs gūsiet lielāku labumu. KDR tiek izmantota arī filmās tā, ka skaļi ainas joprojām var dzirdēt dalībnieku dialogu vai tā, ka cietušā mirstošā čukstēšana joprojām ir skaļa un skaidra pēc šaušanas, kas viņu beidzis. Tomēr tā joprojām var saglabāt dažas dinamiskās sekas. Pieņemsim piemēru par grupu.

Bungas ir patiesi dinamiska un vispārīga skaņas daļa. Ja trumuļa trase ir nevienmērīga, tas ir diezgan pamanāms. Saka, ka bundzinieks ir noguris, vai arī rada nelielas kļūdas visā trasē. Dažām trases daļām būs skaļākas basas, nekā citas. Izmantojot kompresoru, tas arī notiks tā, lai šķiltavas kļūtu tikpat skaļas kā parastās, un grūtākos sitienus mazliet samazinās. Uzbrukumus var arī nomākt, samazinot sākotnējo streiku, tādējādi ļaujot „kreka”, kas seko, kļūt redzamākam.

Uz basu ģitāras augstākās piezīmes būs skaļākas un zemākas nekā zemākās. Kompresors uzturēs zemos toņus skaļāk un augstākos mīkstos. No otras puses, ja jūs izmantojat slaps uz akcentu, jūs varat tos saglabāt pārāk augstus un traucēt, bet tomēr saglabāt tos asākus nekā parastās bass. Varat arī palielināt, cik ilgi piezīme tiek saglabāta ar lielāku skaļumu.

Ģitāristi bieži vien var aizrauties ar savu spēli. Kompresori var pārliecināties, ka viegli apgrieztās vai nostiprinātās piezīmes paliek gaismas un smagākas paliek skaļi. Pēc noteikta punkta smaga strumming sāk izkropļot audio. Kompresora sliekšņa iestatīšana - vairāk par to vēlāk - mazāka nekā tas, kas neļaus iekļūt ģitāristiem no sacensībām. Varat arī mainīt noturību.

Tādā pašā veidā kā basu ģitāra, dziedātāji mēdz dziedāt lielākos laukumos un mīkstākos zemākajos laukumos atkarībā no to diapazona. Jūs varat saglabāt dziedātāja laukumus, pat neprasot dziedātājam aizņemt vairāk vai mazāk spēku.

Šādos veidos dinamisko diapazonu saspiešanu var izmantot, lai izlīdzinātu mākslinieku mazākas veiktspējas izmaiņas. Tas pieļauj vienveidīgāku skaņu, taču ļauj mūziķiem apzināti uzsvērt noteiktas piezīmes un kadences. Tas pilnībā neatbrīvojas no dinamiskajiem skaņu diapazoniem, tas tikai padara to par tādu, ka mūziķim ir jāpieliek lielākas pūles. Tas viss ir īpaši svarīgi tiešraidēs, kur izrādes ir ļoti mainīgas un daudz jutīgākas pret izpildītāju izturību un prātu.

Klausieties pirmās 20 sekundes, koncentrējoties uz izmaiņām starp dziesmu un pārējo dziesmu.

Šajā piemērā vēža sikspārņi nolēma saspiest dinamisko diapazonu visā dziesmā, nevis vienā konkrētā trasē. Pievērsiet uzmanību intro beigām, apmēram 14 sekundes. Ģitāra ir skaļa, kad tā ir fokusēta, bet, tā kā pārējie instrumenti ieslēdzas, tas nokrīt un sajaucas. Kopējais dziesmas apjoms nav t mainīties pārejas laikā. Jūs arī dzirdēsiet mazliet sūknēšanas, bet ne tik daudz kā citās dziesmās. Ja vien tas nav konkrētais efekts, ko jūs gatavojaties, to bieži uzskata par „sliktu” kompresijas izmantošanu.

Klausieties solo intro beigas aptuveni 0:07.

Šeit Daath izmantoja DRC pa atsevišķiem instrumentiem. Jūs varat pateikt, ka dziesmas pirmajās dažās sekundēs ģitāra ir konkrēts apjoms, un tā tiek saglabāta pārējā dziesmas daļā. Atšķirībā no iepriekšminētās vēža sikspārņu dziesmas, Daath dziesma kļūst skaļāka, kad citi instrumenti nonāk ar ievērojamu summu. Tas ir labs kompresijas labs piemērs; tā kā Futurama citē: „Kad jūs darāt pareizi, cilvēki nebūs pārliecināti, ka jūs kaut ko esat darījuši.”

Galu galā tas ir atkarīgs no tā, ko vēlaties. Profesionāļi apgalvo, ka saspiešana ir jāizmanto katrā atsevišķā trasē, tad, ja nepieciešams, visā pēdējā trasē kopumā. Dinamiskais diapazons ir labs, jo tam pievieno skaņu skaņu, niansi un krāsu. Kompresija tiek izmantota, lai ilustrētu, ka, ja mūziķi to vēlas, un tas tiek darīts, samazinot atšķirības citur. No otras puses, saspiešana var pievienot audio efektam savu efektu. Vairāki mākslinieki un pat vairākums dažu žanru to izmanto īpašai izjūtai, kā mākslinieciskai ietekmei.

Kompresijas parametri

Kompresori tiek būvēti dažādos veidos. Daži izmanto caurules, citi izmanto vārstus, daži izmanto gaismas sensorus un gaismas diodes, un lētākas izmanto cietas daļas. Dažādi Kongo Demokrātisko Republiku veidi „skaņu” skaņu atšķirīgi, kaut arī nedaudz. Mērķis nav, protams, mainīt skaņu, bet ar dārgu cauruļu kompresoru, kas padara audio skaņu siltāku, nebūs ievainots. Vai tie ir lēti vai dārgi un neatkarīgi no mehānisma, viņi visi strādā, lai redzētu signālu un pielāgotu skaļumu. Kompresoru efekti būtībā atdarina aparatūras kompresorus; iepriekš redzams logs par kompresora efektu Audacity. Abas koncentrējas uz nedaudziem parametriem.

Slieksnis: Tas ir līmenis, kurā kompresors darbosies. To var iestatīt līdz minimālajam vai maksimālajam apjomam, bet to biežāk izmanto kā vadošo posteni, kurā kompresors veic izmaiņas. Pēc šī punkta palielinājums (vai samazinājums, ja tiek izmantots, lai paceltos uz augšu) tilpumā ir ievērojami mazināts.

Ratio: Tas ir koeficients, ar kuru tiek samazināta pārsniegtā jauda. 20: 1 attiecība samazinās visu, kas pārsniedz slieksni, līdz ar to 20db virs sliekšņa iziet no kompresora kā 1db virs. Tā kā decibelu sistēma ir logaritmiska, tam ir daudz izteiktāka ietekme uz skaļumu. Tiešām augstas attiecības, piemēram, 20: 1, 60: 1 vai bezgalība: 1, efektīvi ierobežo skaļumu.

Uzbrukums: Kompresors nekavējoties nemaina signālu; tur ir neliela kavēšanās. Uzbrukums ļauj kontrolēt šo kavēšanos. Parasti to mēra milisekundēs, tāpēc augstākas vērtības ļaus izspiest tilpumu caur slieksni pirms aizspiediena, padarot ģitāras skaļākas. Zemākas vērtības palīdzēs grūti ierobežot.

Attēla diagramma saspiestam signālam salīdzinājumā ar tā sākotnējo signālu (no Wikimedia Commons)

Izlaidums: Saspiestu skaņu var nekavējoties atgriezt faktiskajā skaļumā vai arī tās var turēt pie sliekšņa ilgāk. Lielākas vērtības izlaišana palīdzēs palielināt ģitāras vai basa "noturību", ļaujot notīm noturēt daudz ilgāk.

Celis: Attack nosaka, cik ātri kompresors darbosies ar signālu, kas pārsniedz slieksni. Ceļa diktē, cik ātri kompresija tiek piemērota šim signālam. “Ciets” ceļš nozīmē, ka, tiklīdz kompresors darbojas, tas pilnībā saspiež signālu. Tas darbojas labi, ja kompresoru izmanto kā tilpuma ierobežotāju. “Mīkstais” ceļš pakāpeniski izveidosies, izmantojot pilnīgu saspiešanu. Tas pasargā vokālu dabisko, neskatoties uz kompresijas izmantošanu.

Izeja: Tas ir izejas līmenis, ko var mainīt. Pēc dziesmas vai signāla saspiešanas to var atjaunot līdz pilnam tilpumam vai samazināt uz zemāku.

Daži instrumenti, protams, skan „dabiskāki” ar konkrētiem iestatījumiem. Veiciet kādu pētījumu tiešsaistē un izmantojiet auss, lai eksperimentētu, līdz atrodat vajadzīgo skaņu. Jums ir jājautā sev: „Kas man ir nepieciešams?” Tagad, kad zināt, cik dinamiski darbojas diapazona saspiešana, jūs varat apzināt sevi ar skaņu.

Ja jūs meklējat vairāk informācijas, ir lieliska ziņa par Septiņu virkņu ģitāru forumu KDR.